晚年艺术的新追求
满怀对我国美术界大家由衷的敬佩之情，记者有幸采访了王老。
王老身材高挑，满面红光；身体硬朗，步履沉稳；精神矍铄，睿智平和；语丝敏捷，思维活跃；性格爽朗，待人豪迈。
记者：王老，您是我们尊敬的前辈，也是中国美术界的领军人物。在您90华诞即将来临之际，祝您老健康长寿，祝您的思想和艺术永葆青春。
王琦：谢谢大家，我很高兴接受你们的采访。
记者：王老，您的版画在全中国和全世界都赫赫有名，从您发表第一幅版画作品到退出版画创作，您的版画艺术生涯整整延续了五十年。您开始作水墨画时已经是七十多岁的老人了，是什么原因导致您进入这个新的艺术领域呢？
王琦：1990年，我做了视网膜手术，手术后视力大减，不能再从事木板上的挥刀作业，就这样拾起毛笔来写字作画。因为作为一个艺术工作者，艺术本身就是目标，艺术创作是我本能的追求，只要身体条件允许，我会一直坚持下去。
记者：您投身于书法和水墨画的艺术创作之中，同样也获得了很高的艺术成就。您的水墨画作品给人的第一印象是清新。您用毛笔对中国画进行了自己的创新。梁江先生评价您的水墨画说，“既有中国水墨画恢宏舒展之长处，又有版画简括明快的韵味”。独特鲜明的表现形式是您的水墨画作品的一个突出特点。您怎样看待您的水墨画与国画的区别呢？
王琦：首先，我的水墨画作品所描绘的内容以及所选取的角度与中国画不同，如《马来西亚渔村》、《渡口》，不同于通常的山水画，这些题材也很少为一般的中国画画家所采用。其次是我要按照自己的方式进行创作，这主要体现在表现手法和艺术风格上。我的水墨画没有受中国画的约束，没有背负传统文人画中沉重的“笔墨包袱”，画中没有中国画中常见的某些程式，不见那些粗壮的墨线，或者淡墨的晕痕。我喜欢用焦墨以素描方式画出事物的形态、多层次的色调与明暗部分，然后以淡墨晕染出画面的水墨效果，最后施以不同的色彩。这种绘画语言与中国画的确不同。在我的画上，没有传统中国画的影子，却有不少西洋画的因素，如油画的色彩，版画的大块色调和刚劲线条。我从开始做水墨画那天起，就没有成为一个中国画画家的想法，我仍然是以版画家的观念和认识从事水墨画创作的，在创作中不希望与别人有雷同的感觉。
记者：您的水墨画作品既精致严谨又优雅抒情，生活气息浓郁，带有版画创作的明显痕迹，造型功力深厚，欣赏您的作品给人以美的享受和精神的升华。您怎样评价您独创的这种艺术形式的风格呢？
王琦：艺术创作要有表现空间和实体的深厚基础和概括能力，我在创作中通过透视关系、光影感等写实因素的悄然渗入，刻意追求作品中的实境感。这不仅需要表现技巧，还需要对生活的重视。我认为欣赏者会很容易被带进作品所要表现的意境。
记者：确实如此。例如这幅《黄昏时分》，浩大的天空与深沉的大地形成一种深邃的意境，中景是以点与线勾勒的一丛树木，可以让不同的欣赏者有不同的体会。而《黄山孤松》的创作手法，实际上形成点和线的交响，具有刚劲有力的节奏感。
王琦：这是从版画中汲取的营养。造型虽然独特，但黑与白、粗与细、墨与色等诸多对比鲜明有趣的形式，应该说也是一种统一和谐的美。当然，这些作品是产生于我生活的切实感受。有人说我的水墨画在构图布局中注重整体感、虚实密疏的节奏感和运笔用墨的力度，都有一定的道理。
记者：王老，您可以向外界透露您在这个艺术领域创作的整体情况吗？
王琦：这十几年来，我作水墨画一共有几百张。单论数量已经超过我几十年创作的版画作品，但就艺术水平来说，我认为无论如何也不能与我的木刻版画相提并论。不过，我会按照我所追求的表现形式走下去，希望能通过它开发出一片新的艺术天地。我虽年近九旬，但自觉身心两健，还希望争取多创作一些更新、更符合人民群众要求的作品。
